茶花原樹聯展的美學筆記

 

115年新竹縣茶花節特別結合臺灣原住民文化與元素，以「原」字強調臺灣原生種單瓣茶花（如臺灣山茶、油茶）之美，並融合原民舞蹈、美食及裝置藝術。其中藝術創作方面所展出以山茶花為主題的水彩創作，內容涵蓋茶花文創絲巾、裝置藝術及茶花與五色鳥同框的畫作。也就(茶花原樹聯展)，就在新竹縣美術館展出……

 

首先看到這藝術裝置作品，它叫做(晶織-山茶之脈)。其作品巧妙地結合了多種工藝與自然元素，展現了深厚的藝術內涵。首先作品採用了具有穿透感的水晶花工藝（晶織）來表現山茶花的細膩質感。而底部鋪設了具原住民風格的編織布料，象徵著新竹縣山茶花與在地「原」文化的結合與脈動。至於白色線條構築的架構猶如山茶花的脈絡，連結了傳統藝術與現代裝置美學。  

再來這叫做(原粹共生)。首先作品結合了台灣原住民元素與新竹縣縣花「茶花」。其特殊的弧形底座與裝飾，象徵著原住民文化與大自然的緊密連結。而標題「原粹共生」展現了自然原始生命力與人類文化和諧共存的精神。至於藝術家透過精巧的架構設計，將茶花、枯木與原住民織紋等異材質結合，表現出茶花「原樹」的多樣美感與生命張力。

再來這叫做(原鄉織情)。首先作品主體運用了風化木（流木）作為支撐，營造出一種滄桑而厚實的自然底蘊。而畫面中醒目的羽裂狀葉片為羽裂蔓綠絨（俗稱春雨葉）。此外，作品也呼應了展覽主題，融入了茶花元素，展現花卉之美。再來作品中穿插了具備原住民傳統圖騰的織帶，呼應名稱中的「織情」。這種異材質的結合，象徵著文化與自然的交織，以及對原鄉情懷的傳承。最後透過藤蔓或細長線條的環繞佈置，讓作品呈現出向上延伸的生命力，與窗外的建築背景形成虛實映襯。

這個作品是(土地開出來的花)。首先作品名稱象徵著生命與美感是深植於這片土地之中，並從中綻放出來。它呼應了展覽主題「茶花原樹」，強調土地、自然與人文的共生關係。而作品以優美的曲線向上延伸，頂端綻放著一朵橘紅色的幾何形態大花，象徵土地孕育出的精華。再來利用透明玻璃瓶作為基底，搭配具有律動感的枝條與細膩的編織技法，呈現出科技感與傳統工藝交織的「新竹美學」。  

而這兩幅茶花水彩畫作，一左一右，分別是(光影間的茶花)及(緣影) 。首先講到(光影間的茶花)，其側重於寫實的自然律動與光影對比。以鮮豔的桃紅色或紅山茶花為主體，搭配深淺交織的綠葉。而畫家利用水彩的透明特性，細膩捕捉陽光灑落在花瓣與葉片間的明暗變化，營造出陽光穿透林間、照耀在山茶花上的動態感。這種表現方式往往傳遞出生命的堅毅與對希望的企盼。至於(緣影)來講。它則運用了幾何分割與半抽象的現代藝術手法。其背景被分割成如棋盤般的幾何色塊，將畫布轉化為多重空間的重疊。而透過不同亮度的色塊，將光影進行「切片式」的呈現，使純白的茶花在不同區塊中展現出微妙的色彩偏移。再來這種將花朵微觀與幾何肌理結合的手法（類似藝術家歐姬芙風格），營造出一種如同音符般的韻律感，使靜態的花朵在畫面中變得生動且具有詩意。  

最後這兩幅茶花畫作，一左一右，分別是(純潔)及(花現富貴)。首先講到(純潔)是以白色山茶花為主角。白色茶花在花語中象徵著「理想的愛」與「純真」。畫作利用純淨的白色花瓣，搭配簡潔的背景與枝葉，營造出一種清新、脫俗且高雅的視覺氛圍，藉此表達「純潔」的意涵。而(花現富貴）則以粉紅色或紅色的重瓣茶花為主體。在傳統文化中，繁花盛開且花形豐滿的姿態常被視為「富貴」的象徵。這幅畫作透過飽滿的色彩、層次豐富的花瓣以及茂密的綠葉襯托，展現出生機蓬勃與圓滿豐富的氣象，傳達吉祥、富足與貴氣

而茶花原樹聯展，就分享到此為止，感謝閱讀，敬請大家批評指教!