OPP IN(亞洲與世界普普藝術交會點)之國際聯展(新竹市241藝術空間)的臨場筆記

 

剛在新竹市241藝術空間結束的OPP IN(亞洲與世界普普藝術交會點)作品展實在太棒了，其實我在8月份就親身體驗國際大師等級作品，真的非常榮幸…

首先看到這個作品叫(萬頃碧波  生命潮汐)。它是美國當代普普藝術大師查爾斯·法茲諾於 2024 年推出的經典 3D 立體絲網印刷作品畫作採用了他最標誌性的多層次手工作法。藝術家將多張相同的絲網印刷圖樣，經過細緻的手工剪裁、層層堆疊與黏貼（Hand-cut & Hand-glued），並點綴上閃粉與施華洛世奇水晶，讓底部的珊瑚礁、中層的水中鯨豚以及遠方的城市天際線呈現出強烈的立體視覺與反光效果。且畫面整體被框在一個象徵「世界地圖」背景的橢圓觀景窗內。上半部呈現出融合太陽與月亮的城市天際線與世界著名地標，中下半部則繪滿了極其豐富且色彩斑斕的深海魚群、鯨魚、海豚、鯊魚及大片繁茂的珊瑚礁生態，充滿了典型的普普藝術活力與滿滿的視覺彩蛋。

再來這個也是查爾斯·法茲諾的作品名稱是(愛滿全球  心繫彼此)。話說這是一幅為了慶祝與支持 LGBTQIA+ 自豪月 (Pride Month) 所創作的藝術品，畫作下方的緞帶寫著手寫體品名「Love Will Keep Us Together, Around the World」。作品的部分收益也捐贈給了協助多元性別青少年的美國慈善機構 The Trevor Project。可以看到畫面融合了全球各大著名城市的經典地標（如巴黎艾菲爾鐵塔、紐約帝國大廈、舊金山金門大橋、雪梨歌劇院等），並在下方繪製了熱鬧繽紛的彩虹遊行與多元族群，展現出「無論身在何處，愛與包容皆能將人類緊緊相連」的溫暖寓意。而法齊諾最著名的便是他的 3D 立體疊層手法。這幅畫作透過手工切割、層層堆疊黏合，並點綴施華洛世奇水晶與閃粉，讓畫面中的建築、熱氣球、愛心和人群呈現出極具層次感的立體視覺效果。

走到這查爾斯·法茲諾的作品牆，由左至右分別是(大蘋果編年史)、(紐約醃蘋果)及(西西里邂逅紐約蕃茄)。首先就《大蘋果編年史》來講，它是對紐約市（The Big Apple）的歷史、建築與人民的視覺情書。法茲諾將整個紐約錯綜複雜的天際線、指標性摩天大樓、繁忙的街道與無數居民的微型故事，濃縮灌注在一個巨大的「紅蘋果」輪廓內。蘋果外圍與背景則佈滿了黑白漫畫風格的底圖，象徵著歷史與大眾文化的編年史沉澱，將城市的喧囂與活力以極具渲染力的方式呈現出來。再來《紐約醃蘋果》則融合了美式雙關語（Pun）與多元飲食文化的幽默。因為在英文中，"In a pickle" 意指「陷入困境/進退兩難」，法茲諾將此俚語具象化，在一個大黃蘋果的左右兩側畫上了寫著「Dill Pickles」（醃黃瓜）的美式酸菜醃罐。蘋果中央頂部則聳立著密密麻麻的紐約大樓，生動且帶有諷刺意味地描繪出紐約人日常面對擁擠交通、高生活壓力時，那種被困在都市叢林裡「被醃漬」的困境與酸甜苦辣，是相當具代表性的美式幽默。 至於《西西里邂逅紐約蕃茄》中展現紐約作為文化大熔爐中，義大利裔移民（西西里文化）與紐約本土文化的交融。本來紐約最著名的代稱是「大蘋果」，而此處法茲諾打破常規，將底部載體換成了象徵義大利與西西里飲食靈魂的「大蕃茄」。蕃茄上方盛載著密集的紐約經典摩天大樓、洋溢西西里風情的暖色調磚紅建築與異國情調街道。這精準傳達出移民文化如何深植於這座城市，並與紐約現代的都市叢林產生了一場熱情、繽紛的「跨文化邂逅」。

再來這3組油畫作品,由左至右分別為(尊敬的霍珀先生)、(我是狐狸)及(日本手工製作) 它們都是由韓國當代藝術家 MANE（馬內） 所創作的系列作品，其標誌性的紅髮大眼小女孩角色名為 Mariffe。藝術家擅長將懷舊的流行文化、經典名畫與童趣幻想融合，在這些作品中，他透過讓 Mariffe「闖入」不同的經典場景或裝扮，來傳達多層次的情感。首先《尊敬的霍珀先生》來講，畫中紅髮的 Mariffe 趴在一個巨大玻璃窗外，宛如一個好奇的巨人或窺探者，正凝視著裡面的場景。而玻璃窗內正是美國寫實主義大師愛德華·霍珀（Edward Hopper）最著名的代表作 《夜遊者》（Nighthawks） 的經典深夜餐廳（Phillies Diner）。而霍珀的原作描繪了都市人深沉的孤獨與疏離感。MANE 透過這幅畫表達了「對一個永遠無法觸及的世界的憧憬與仰望」。再來《我是狐狸》（Into the Story / I am a Fox）其中Mariffe 戴著可愛的橘色狐狸頭套坐在地板上，身後展開了一本巨大的立體故事書，書頁上畫著《小王子》（The Little Prince）的經典插畫（小王子與星球）。地上散落著飛機圖案的餅乾、小雞（或黃色小鳥）以及一隻倒地的小熊。它表達了「沉浸於童話幻想與自我療癒的孤獨」。狐狸頭套象徵著一種保護色或身份的投射（呼應《小王子》中渴望被馴服的狐狸），巨大的故事書彷彿是她逃離現實的避難所。至於《日本手工製作》（Handmade in Japan / Totoro）中Mariffe 這次戴上了宮崎駿經典動畫《龍貓》（Totoro）的灰色毛絨頭套，手裡捧著小茶杯坐著，身後則是充滿昭和懷舊風情的日本零食與卡通背景，包括黑貓（讓人聯想到魔女宅急便的吉吉）、不二家 Pocky 巧克力棒的復古包裝等。而此作表達了「對美好童年回憶的依戀與情感寄託」。這些日本經典動漫與零食是許多人共同的童年養分，MANE 透過普普藝術（Pop Art）的翻轉手法，將日常商標與動漫圖騰化為溫暖的背景

最後的這個也是韓國當代藝術家 MANE（馬內） 作品。名稱叫(等待)。話說在畫面描繪了一位極具標誌性的大眼娃娃（Big-eyed girl），身穿柔軟的白色尖頂連帽斗篷（White hooded cloak），赤腳站立，雙手緊緊懷抱著一隻小熊玩偶。而女孩那一雙清澈、略帶憂傷的藍綠色大眼睛微微向下凝望。背景由溫暖、朦朧的橘黃色調過渡到深邃的黑褐色，完美地烘托出作品名稱「等待」時那種帶有一絲寂寞、純真卻又期盼的氛圍。

而OPP IN(亞洲與世界普普藝術交會點)之國際聯展，就大概分享到這，感謝閱讀，敬請大家批評指教!